Entender la Poesía (El Club de los Poetas Muertos)
https://www.youtube.com/watch?v=9OvyOE9MPnk
Una excelente escena de la película El Club de los Poetas Muertos, donde el profesor, les hace entender que la magia de la poesía, no está en la estructura y medida del poema, si no es su contenido. Dándoles libertad total para ser ellos mismos… Más allá de todas las normas.
lunes, 4 de septiembre de 2017
Métrica
Métrica
Es el arte que enseña a medir bien los versos y combinarlos, a fin de producir bellos efectos rítmicos.
Un poema puede ser métricamente perfecto, pero puede carecer de poesía, es decir, puede ser prosaico. Llamamos buen versificador al escritor que cumple con exactitud los mandatos de la métrica. Y buen poeta al escritor que, además de ser buen versificador, expresa ideas y sentimientos bellamente.
¿Cómo se miden los versos?:
Medir un verso es contar el número de sílabas que lo integran.
Las sílabas en métrica, se cuentan por gramática, pero hay que tener en cuenta una serie de reglas especiales.
1- Sinalefa: En el interior de un verso una palabra acaba en vocal y la siguiente empieza por vocal, se funden las sílabas a que pertenecen ambas vocales y se forma con ellas una sóla sílaba métrica. Ejemplo:
Canta tu_estrofa, cálida cigarra
y baile_al son de tu cantar la mosca,
que ya la sierpe_en el zarzal se_enrosca -> (Versos de 11 sílabas)
y lacia_extiende su verdor la parra.
Muerta la lengua_a_Eurídice respira -> (11 Sílabas métricas)
+ Ocurre muy a menudo que el poeta renuncia a hacer uso de la sinalefa, especialmente si la segunda vocal es tónica. Ejemplo:
Tiene la mariposa cuatro/alas.
+ O si hay pausa entre las dos palabras. Ejemplo:
En los climas de bruma,/ en las tierras solares
+ Otras veces renuncia a reunir todas las vocales que hay seguidas cuando hay más de dos. Ejemplo:
También la piedra, si hay / estrellas vuela.
* Se saca en conclusión que la "h" no es un obstáculo para la sinalefa.
Sin embargo lo era hasta el siglo XVI sino que se pronunciaba con una aspiración.
2- Diéresis: Hay ocasiones en que un diptongo es destruido, separado por sus vocales en dos sílabas distintas. Suele señalarse en la escritura poniendo dos puntitos (crema o diéresis) sobre la "i" o la "u".
Ejemplo:
Del Tormes cuya voz armonïosa. (Moratín)
3- Sinéresis: Al revés, ocurre en algunas ocasiones que dos vocales de una palabra que no forman un diptongo se reúnen forzosamente en una sola sílaba. Ejemplo:
O en el lazo fatal (cae) de la muerte. (Meléndez Valdés)
4- Última palabra aguda: Cuando el verso acaba en la palabra aguda se cuenta como una sílaba más. Ejemplo de versos de 8 sílabas:
Mi cantar vuelve a plañir:
Aguda espina dorada
quién te pudiera sentir -> (Machado)
en el corazón clavada.
5- Última palabra esdrújula: Cuando el verso termina en palabra esdrújula se cuenta una sílaba menos. Ejemplo de versos de 8 sílabas:
Huye el año a su término
como arroyo que pasa -> (Rubén Darío)
llevando del poniente
luz fugitiva y pálida.
6- Versos de arte mayor y menor:
Los versos que tienen menos de 8 sílabas se consideran de arte menor.
Los versos que tienen más de 8 sílabas se consideran de arte mayor.
Los acentos en el verso:
Los acentos en el verso:
Los acentos que todos los versos tienen en la penúltima sílaba son elementos rítmicos de singular importancia.
Los versos de arte menor, por lo general, poseen tan sólo un acento rítmico en la penúltima sílaba.
Pero los versos de arte mayor tienen, por lo común, dos o más acentos rítmicos, que deben sujetarse a dos condiciones:
a) Todos los versos han de llevar acento rítmico en la penúltima sílaba.
b) No pueden ir dos acentos rítmicos seguidos.
Ejemplo:
No he de caLLAR, por más que con el DEdo,
Ya tocando la BOca , o ya la FRENte,
Silencio aVIses o amaneces MIEdo.
Acento rítmico y acento prosódico:
No todos los acentos en un verso poseen valor rítmico.
Sólo son acentos rítmicos aquellos que, por caer siempre sobre la misma sílaba, a lo largo de varios versos seguidos, engendran un ritmo.
Ejemplo: Marcando con tilde las palabras con acento prosódico y en mayúscula las que poseen acento rítmico.
Cisnes, los abaNIcos de vuestras álas FREScas
Dén a las fréntes Pálidas sus carícias más PUras,
Y aléjen vuestras BLANcas figúras pintoREScas
De nuestras méntes TRIStes las idéas osCuras.
Se puede comprobar cómo estos cuatros versos sólo reciben dos acentos rítmicos cada uno, es decir, dos acentos que caigan siempre sobre la misma sílaba los de las sílabas 6ª y 13.
Tienen otros acentos prosódicos, pero el hecho de no caer sobre las mismas sílabas a lo largo de la composición les priva de su carácter de elemento rítmico.
Cesura y hemistiquios:
La pausa que hay al final de cada verso posee un singular valor rítmico:
Los versos de arte menor poseen tan sólo una pausa final; pero, a partir de las diez sílabas, los versos suelen tener (no siempre) una pausa interna, llamada cesura, que divide al verso en dos partes iguales o desiguales, llamadas hemistiquios.
Ejemplos:
Entre los sollozos / de los violoncelos (Versos de 12 sílabas con hemistiquios iguales)
Del cíclope al golpe / ¿qué pueden las risas de Grecia? (Verso de 15 sílabas con hemistiquios desiguales).
Esta pausa o "cesura" es tan grande que suele impedir la sinalefa.
Ejemplo:
Duda un momento el conde / y recela no en vano. (Es un verso de 14 sílabas, con cesura detrás de la 7ª, que impide la sinalefa).
De igual modo, si el primer hemistiquio acaba en palabra aguda, se cuenta una sílaba más, y si termina en esdrújula, una sílaba menos.
Ejemplo:
Volando a la región / donde nada se olvida. (Está constituido por 7 + 7 sílabas)
Y, en una pared última, / cerca del llano verde (Está formado por 7+ 7 sílabas)
Hay versos largos que pueden tener dos cesuras, por cuyo motivo quedan divididos en dos o tres miembros.
Ejemplo:
Y en el momento / de más fiereza / de la jornada (5 + 5 + 5)
Pinta el vasto, / rojo incendio / del crepúsculo (4 + 4 + 4).
Ritmo:
El ritmo es la repetición periódica de un determinado fenómeno.
En el verso, el idioma ha de someterse a un ritmo que está fijado de antemano.
En la prosa, en cambio, el idioma se desenvuelve libre de toda obligación rítmica.
El verso es, pues, como un molde rígido al cual ha de ajustarse lo que se quiere decir. En la prosa, lo que se quiere decir corre libre y fluidamente.
Detalles de los elementos que producen el ritmo en un poema:
Cristal brotaron las fuentes
Para que beban las almas,
Y tus cabellos son palmas
Nacidas a sus corrientes.
- Todos los versos tienen igual número de sílabas
- Todos tienen el acento en la penúltima sílaba.
- Cuando leemos, hacemos una ligera pausa al final de cada línea.
- Los versos primero y cuarto poseen la misma terminación (-entes); lo mismo ocurre con los versos segundo y tercero (-almas)
¿Qué efectos producen estos hechos?
Siendo todos los versos de igual longitud, cada verso es como un latido que se repite a lo largo del poema esa repetición crea, pues, un ritmo.
El acento, al aparecer en la penúltima sílaba de cada verso, es otro elemento de ritmo. Viene a ser como un golpe que sacude a cada verso a intervalos iguales.
El silencio que sobreviene detrás de cada verso, como se produce también a espacios iguales, produce otro ritmo.
Por último, la igualdad de terminaciones (que llamamos rima) produce otro ritmo.
En resumen, en un poema se entrecruzan varios ritmos, que son los producidos por:
-La repetición del mismo número de sílabas (a veces se combinan versos de diversas medidas)
-La repetición del acento en la penúltima sílaba;
-Las pausas;
-La rima.
Prosa poética:
A veces, se da el nombre de prosa poética a un tipo de prosa que observa rasgos rítmicos muy marcados. Entonces no se trata de prosa, sino de verso, aunque ocasionalmente no se separen las distintas unidades en la escritura.
Se reserva el nombre de prosa poética a la que, careciendo de recursos rítmicos acusados, posee, sin embargo, una armoniosa sonoridad y expresa sentimientos propios de la poesía, con un lenguaje igualmente poético.
Acentos aceptados en los versos de 7 sílabas métricas
Acentos aceptados en los versos de 8 sílabas métricas
Acentos aceptados en los versos de 11 sílabas métricas
Los acentos que todos los versos tienen en la penúltima sílaba son elementos rítmicos de singular importancia.
Los versos de arte menor, por lo general, poseen tan sólo un acento rítmico en la penúltima sílaba.
Pero los versos de arte mayor tienen, por lo común, dos o más acentos rítmicos, que deben sujetarse a dos condiciones:
a) Todos los versos han de llevar acento rítmico en la penúltima sílaba.
b) No pueden ir dos acentos rítmicos seguidos.
Ejemplo:
No he de caLLAR, por más que con el DEdo,
Ya tocando la BOca , o ya la FRENte,
Silencio aVIses o amaneces MIEdo.
Acento rítmico y acento prosódico:
No todos los acentos en un verso poseen valor rítmico.
Sólo son acentos rítmicos aquellos que, por caer siempre sobre la misma sílaba, a lo largo de varios versos seguidos, engendran un ritmo.
Ejemplo: Marcando con tilde las palabras con acento prosódico y en mayúscula las que poseen acento rítmico.
Cisnes, los abaNIcos de vuestras álas FREScas
Dén a las fréntes Pálidas sus carícias más PUras,
Y aléjen vuestras BLANcas figúras pintoREScas
De nuestras méntes TRIStes las idéas osCuras.
Se puede comprobar cómo estos cuatros versos sólo reciben dos acentos rítmicos cada uno, es decir, dos acentos que caigan siempre sobre la misma sílaba los de las sílabas 6ª y 13.
Tienen otros acentos prosódicos, pero el hecho de no caer sobre las mismas sílabas a lo largo de la composición les priva de su carácter de elemento rítmico.
Cesura y hemistiquios:
La pausa que hay al final de cada verso posee un singular valor rítmico:
Los versos de arte menor poseen tan sólo una pausa final; pero, a partir de las diez sílabas, los versos suelen tener (no siempre) una pausa interna, llamada cesura, que divide al verso en dos partes iguales o desiguales, llamadas hemistiquios.
Ejemplos:
Entre los sollozos / de los violoncelos (Versos de 12 sílabas con hemistiquios iguales)
Del cíclope al golpe / ¿qué pueden las risas de Grecia? (Verso de 15 sílabas con hemistiquios desiguales).
Esta pausa o "cesura" es tan grande que suele impedir la sinalefa.
Ejemplo:
Duda un momento el conde / y recela no en vano. (Es un verso de 14 sílabas, con cesura detrás de la 7ª, que impide la sinalefa).
De igual modo, si el primer hemistiquio acaba en palabra aguda, se cuenta una sílaba más, y si termina en esdrújula, una sílaba menos.
Ejemplo:
Volando a la región / donde nada se olvida. (Está constituido por 7 + 7 sílabas)
Y, en una pared última, / cerca del llano verde (Está formado por 7+ 7 sílabas)
Hay versos largos que pueden tener dos cesuras, por cuyo motivo quedan divididos en dos o tres miembros.
Ejemplo:
Y en el momento / de más fiereza / de la jornada (5 + 5 + 5)
Pinta el vasto, / rojo incendio / del crepúsculo (4 + 4 + 4).
Ritmo:
El ritmo es la repetición periódica de un determinado fenómeno.
En el verso, el idioma ha de someterse a un ritmo que está fijado de antemano.
En la prosa, en cambio, el idioma se desenvuelve libre de toda obligación rítmica.
El verso es, pues, como un molde rígido al cual ha de ajustarse lo que se quiere decir. En la prosa, lo que se quiere decir corre libre y fluidamente.
Detalles de los elementos que producen el ritmo en un poema:
Cristal brotaron las fuentes
Para que beban las almas,
Y tus cabellos son palmas
Nacidas a sus corrientes.
- Todos los versos tienen igual número de sílabas
- Todos tienen el acento en la penúltima sílaba.
- Cuando leemos, hacemos una ligera pausa al final de cada línea.
- Los versos primero y cuarto poseen la misma terminación (-entes); lo mismo ocurre con los versos segundo y tercero (-almas)
¿Qué efectos producen estos hechos?
Siendo todos los versos de igual longitud, cada verso es como un latido que se repite a lo largo del poema esa repetición crea, pues, un ritmo.
El acento, al aparecer en la penúltima sílaba de cada verso, es otro elemento de ritmo. Viene a ser como un golpe que sacude a cada verso a intervalos iguales.
El silencio que sobreviene detrás de cada verso, como se produce también a espacios iguales, produce otro ritmo.
Por último, la igualdad de terminaciones (que llamamos rima) produce otro ritmo.
En resumen, en un poema se entrecruzan varios ritmos, que son los producidos por:
-La repetición del mismo número de sílabas (a veces se combinan versos de diversas medidas)
-La repetición del acento en la penúltima sílaba;
-Las pausas;
-La rima.
Prosa poética:
A veces, se da el nombre de prosa poética a un tipo de prosa que observa rasgos rítmicos muy marcados. Entonces no se trata de prosa, sino de verso, aunque ocasionalmente no se separen las distintas unidades en la escritura.
Se reserva el nombre de prosa poética a la que, careciendo de recursos rítmicos acusados, posee, sin embargo, una armoniosa sonoridad y expresa sentimientos propios de la poesía, con un lenguaje igualmente poético.
Acentos aceptados en los versos de 7 sílabas métricas
Acentos aceptados en los versos de 8 sílabas métricas
Acentos aceptados en los versos de 11 sílabas métricas
Curso de Poesía
En este apartado, inicio un pequeño "curso de poesía".
No es que pretenda enseñarles a escribir poemas, sino que intento, aportar algo de conocimiento en las formas de hacer poesía.
¿El poeta nace? ¿O se hace? Personalmente creo, que la poesía es algo innato en la persona. La forma en la poesía, es solo el pulimento que hace brillar al diamante…
¡Éxito en la misión amigos!
Estrofa
Estrofa
De Wikipedia, la enciclopedia libre
En métrica, se denomina estrofa a un grupo de versos unidos por una serie de criterios fijos de extensión, rima y ritmo. Las estrofas se clasifican por el número de versos que contienen.
Clases de estrofas
Según su número de versos las estrofas reciben distintos nombres:
Dos versos
- Pareado: medida y clase de rima indiferentes, esquema métrico: aa / AA.
- Aleluya (cuarta acepción en el DRAE) es un pareado de arte menor, comúnmente de versos octosílabos.
- Alegría: composición de dos versos, uno pentasílabo y otro decasílabo, propio de la composición flamenca de la que toma el nombre, la alegría.
- Dístico elegiaco: imitación de la forma clásica.
El DRAE reserva el nombre de pareado para el par de versos que tengan algún tipo de rima, mientras puede utilizarse dístico también para versos libres.
Se llama cosante a una composición basada en el pareado, al que se une un estribillo.
Tres versos
- Terceto: versos endecasílabos (o, en general, de arte mayor), con rima consonante, 11A 11B 11A, si bien puede presentar otros esquemas.
- Tercetillo o tercerilla: versos de arte menor, rima consonante y que puede presentar distintos esquemas.
- Soleá: versos de arte menor, rima asonante, a–a.
Cuatro versos
- Cuarteto (estrofa): versos endecasílabos (o, en general, de arte mayor), rima consonante, 11A 11B 11B 11A
- Redondilla: versos generalmente octosílabos, rima consonante, 8a 8b 8b 8a
- Serventesio: versos endecasílabos (o, en general, de arte mayor), rima consonante, 11A 11B 11A 11B
- Cuarteta: versos generalmente octosílabos, rima consonante, 8a 8b 8a 8b
- Copla: versos de arte menor, rima asonante, – a – a
- Seguidilla: versos heptasílabos y pentasílabos, rima asonante, 7a 5b 7a 5b ó 7– 5a 7– 5a
- Cuaderna vía: versos alejandrinos, rima consonante, 14A 14A 14A 14A.
Cinco versos
- Quintilla: versos de arte menor, rima consonante, esquema métrico variable
- Quintilla doble
- Quintilla endecasílaba
- Quintilla de Fray Luis de León
- Quintilla real
- Quinteto: versos de arte mayor, rima consonante, esquema métrico variable
- Quinteto de arte mayor
- Quinteto contracto
- Quinteto agudo
- Lira: versos heptasílabos y endecasílabos, rima consonante, 7a 11B 7a 7b 11B.
Seis versos
- Sexteto o sextina: versos de arte mayor, rima consonante, esquema métrico variable
- Sextilla: versos de arte menor, rima consonante, esquema métrico variable
- Copla de pie quebrado o copla manriqueña: versos octosílabos y tetrasílabos, rima consonante, 8a 8b 4c 8a 8b 4c.
Siete versos
- Seguidilla compuesta o seguidilla con estribillo: versos pentasílabos y heptasílabos, rima asonante, 7– 5a 7– 5a 5b 7– 5b.
Ocho versos
- Octava real: versos endecasílabos, rima consonante, ABABABCC
- Copla de arte mayor: versos dodecasílabos, rima consonante, ABBAACCA
- Octavilla: versos tetrasílabos, rima consonante, 4– 4a 4a 4b 4– 4c 4c 4b. Si es de arte mayor se conoce como «octava italiana».
Diez versos
- Décima o espinela: versos octosílabos, rima consonante, abbaaccddc
- Seguidilla chamberga: versos trisílabos, rima asonante, pentasílabos y heptasílabos 7– 5a 7– 5a 3b 7b 3c 7c 3d 7d.
Catorce versos
- Soneto: es una combinación estrófica de catorce versos, compuesta por dos cuartetos y dos tercetos 11A 11B 11B 11A 11A 11B 11B 11A 11C 11D 11C 11E 11D 11E.
Véase también
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Estrofa"
Algunas de las figuras literarias o retóricas
Algunas de las figuras literarias o retóricas
Son las siguientes:
_______________
Anáfora
Es una repetición de palabras al principio de un verso o al inicio de frases semejantes.
Ejemplo:
Que mi dedito lo cogió una almeja y que la almeja se cayó en la arena y que la arena se la llevó el mar...
(La Manca, de Gabriela Mistral, chilena)._______________
Antítesis
Es la oposición de términos contrastantes
Ejemplo:
Oh, tú, Mississipi, cargado de puños y de pájaros, de sueños y metales.
(Elegía a Emmet Till, de Nicolás Guillén, cubano).
_______________
Epíteto
Es un adjetivo que destaca una cualidad propia del sustantivo.
Ejemplo:
Puro, Chile, es tu cielo azulado, o en el verde follaje de los árboles.
_________________
Hipérbole
Consiste en exagerar las cosas, aumentando o disminuyendo la verdad de lo que se dice.
Ejemplo:
Mujer, el mundo está amueblado por tus ojos, se hace más alto el cielo en tu presencia.
(Altazor, Canto II, de Vicente Huidobro, chileno).
_____________
Onomatopeya
Consiste en imitar sonidos reales.
Ejemplo:
Yambambó, yambambé repica el congo sorongo congo sorongo del songo baila yambó sobre un pie.
(El son entero, de Nicolás Guillén).
Aquí se trata de reproducir el sonido de los tambores.
________________
Personificación o prosopopeya
Consiste en atribuir cualidades humanas a objetos sin vida o a seres animados.
Ejemplo:
Hasta las piedras se enternecen con mi llanto.
(Égloga primera, de Garcilaso de la Vega).
___________________
Símil o comparación
Expresa la relación de semejanza entre dos ideas utilizando las palabras comparativas: como, tanto como, menos que, más que, igual a (entre otras palabras).
Ejemplo:
Como los árboles, teje ella misma sus vestidos.
Se compara a la mujer con los árboles, porque ella misma confecciona sus ropas, tal como el árbol lo hace con su follaje.
_____________
Retruécano
Repite dos palabras o frases invirtiendo su orden y con distinto sentido.
Ejemplo:
La hípica es el rey de los deportes y el deporte de los reyes.
_________________
Hipérbaton
Invierte el orden gramatical de las palabras.
Ejemplo:
De salón en el ángulo oscuro, de su dueño tal vez olvidada, silenciosa y cubierta de polvo veíase el arpa.
(Del salón en el ángulo oscuro, de Gustavo Adolfo Bécker).
(Por: El arpa se veía silenciosa y cubierta de polvo, en el ángulo oscuro del salón, tal vez olvidada de su dueño).
______________
Reticencia
Deja incompleta una frase, pero dando a entender con más energía lo que se ha callado.
Ejemplo:
Por el solio (trono) de Apolo soberano juro... y no digo más.
Y ardiendo en ira, se echó a las barbas una y otra mano.
(Viaje del Parnaso, capítulo tercero, de Miguel de Cervantes
El príncipe de la poesía
Garcilaso de la Vega (1501-1536)
Fue un poeta español que encarnó el ideal de caballero y poeta renacentista, al empuñar tanto la pluma como la espada, durante el Siglo de Oro.
Sin embargo, este reconocimiento le llegó tarde, pues sus textos fueron publicados después de muerto, por su amigo, el poeta Juan Boscán.
Las composiciones de Garcilaso de la Vega son elegantes y muy limpias, es decir, sin elementos que obstaculicen su lectura.
Sus temas siempre se referían al amor, desde el punto de vista melancólico.
Su obra, sin embargo, es corta, y está compuesta por sonetos, canciones y elegías, de factura perfecta. De ella se destacan las Églogas y las Canciones.
La figura maestra
La metáfora
Es la máxima expresión del lenguaje figurado y todos los poetas, y los escritores en general, buscan siempre la forma de utilizarla, tratando de llevarla al más alto nivel posible.
Consiste en trasladar el significado de una palabra a otra, gracias a la semejanza que existe entre ellas.
En el fondo, es nombrar una cosa por otra.
Coged de vuestra alegre primavera, el dulce fruto antes que el tiempo airado cubra de nieve la hermosa cumbre. (Soneto XXIII de Garcilaso de la Vega).
La alegre primavera es la juventud; la nieve, las canas; y la cumbre, la cabeza. O sea, lo que se quiere decir es que con el paso del tiempo las personas envejecen.
Guarda de estos jazmines de abejas era un escuadrón volante ronco, sí, de clarines, mas de puntas armado de diamante; púselas en huida, y cada flor me cuesta una herida.
(El jardín, de fray Luis de Góngora)
El escuadrón volante es un enjambre; ronco, y los clarines, el zumbido; y las puntas y el diamante, los aguijones.
La poesía y los niños
La poesía es sumamente importante para los niños, pues constituye el primer acercamiento que tienen con la literatura en general, a través de las canciones de cuna, las rondas y retahílas (son una serie de frases que se dicen de una vez y que contienen algunas palabras que se repiten).
Si bien cuando son muy pequeños no comprenden el significado, sí les atrae el ritmo y musicalidad de las palabras. Diciendo lo mismo, pero de otra forma.
¿Te has fijado que muchas veces algo que podemos decir directamente lo disfrazamos y lo expresamos de otra forma?
Por ejemplo:
Cuando un lugar está lleno de gente, en vez de decir eso mismo, decimos que no cabe ni un alfiler.
O que tal persona está en la flor de la vida, queriendo decir que es joven.
Bueno, ese es un lenguaje figurado, porque utiliza figuras literarias o retóricas, las cuales son recursos a los que permanentemente recurren los poetas; pero no son exclusivos de ellos o de la literatura en general, porque se emplean mucho en el lenguaje cotidiano, debido a la capacidad que tenemos todas las personas de figurar algo.
Otros ejemplos de algunos RECURSOS POÉTICOS
ANTÍTESIS: opuestos (vida y muerte)
ANÁFORA: palabras iniciales repetidas
(Por ti quedo encumbrada
por ti nos vivifica esa tu muerte)
ALITERACIÓN: sonido inicial repetido
(Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas.)
SÍMIL: comparación con COMO
(Corro por mi casa como un loco)
METÁFORA: comparación sin COMO,
(La vida es sueño).
SÍMBOLO: algo concreto que recuerda algo abstracto.
(La cruz - recuerda el sacrificio de Dios)
HIPÉRBOLE: exageración
(Era un narcisismo infinito)
PROSOPOPEYA: personificar las cosas.
(Se oye el llanto de la guitarra)
ONOMATOPEYA: imitar sonidos.
(Crótalo. Crótalo. Crótalo.
Escarabajo sonoro)
SINESTESIA: mezclar datos de los sentidos
(azul como el chocar de jarros)
HIPÉRBATON: invertir el orden normal.
(Volverán las oscuras golondrinas
en tu balcón sus nidos a colgar)
PARADOJA: contradicción de ideas.
(¿Este vivir no es acaso la vida de la muerte?)
APOSTROFE: hablar en directo a otro.
(Soledad, ¡qué pena tienes!)
MONOLOGO INTERIOR: articulación de pensamientos como si fuera un discurso en voz alta.
SOLILOQUIO: monólogo en voz alta sin auditorio.
EPÍTETO: descripción innecesaria.
(blanca nieve, terrible Caín)
CLÍMAX, GRADACIÓN: serie que asciende o desciende.
(En tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada)
ENCABALGAMIENTO: dos versos sin pausa versal entre ellos.
(Rodado por las ruedas
de los relojes)
Contador de sílabas en poesía
Analiza la métrica de tus poemas con
el contador de sílabas en poesía
http://lexiquetos.ohui.net/silio/
el contador de sílabas en poesía
http://lexiquetos.ohui.net/silio/
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